由成都市锦江区当代艺术学会、成都市锦城文化创意投资有限公司共同举办的“社会风景”——中国当代绘画中的风景叙事，将于2014年10月12日下午3点在成都市国际文化艺术品交流中心开幕。“社会风景”展作为成都市锦江区启动“艺术•锦江”当代艺术研究展的首展，特邀著名批评家何桂彦担任此次展览策展人。同时，展览邀请了44位重要艺术家的参与，并展出了他们极具代表性价值的作品。
本次展览力图去讨论的是，“风景”如何在当代艺术的语境下形成了新的特点。在文献部分，策展人何桂彦从本土文化的逻辑出发，分析、梳理中国的传统山水画创作，尤其是新中国建立以来的社会、文化、艺术氛围，是如何影响艺术家的创作观念，形成了自身的风格，并最终出现了一种有别于西方的“社会风景”。 同时，本次展览强调线性的发展脉络，将“风景”这一母题置于特定的历史、政治与文化情景中，试图探寻其内在的联系和演进的轨迹。其基本线索为：以50年代对中国画的社会主义改造（前现代）——70年代末到80年代作为审美与文化现代性的风景（现代）——90年代以来后工业时代与都市化背景下的景观风景（后现代或当代意义上）展开。
就展览部分而言，此次展览共邀请了44位重要的艺术家参加，策展人根据艺术家作品的风格与内容，也为了更深入地呈现“社会风景”形成的特点，又下设了五个展览专题。第一专题是“文化记忆与视觉中的政治：风景与微观政治学”, 艺术家包括张晓刚、毛旭辉 、何工 、王玉平、崔国泰、周吉荣、张小涛、吕山川、张发志、申亮、刘锟。第二专题为“都市景观与后现代性：作为景观的‘社会风景’”，参展艺术家分别是方力钧、苏新平、庞茂琨、王家增、钟 飙、魏青吉、李昌龙、李 青、刘芯涛、何剑。第三专题是“传统的复活与文化现代性的表征：风景中的文脉”，这一专题的艺术家主要有尚扬、周春芽、王易罡、尹朝阳、屠宏涛、刘国夫。第四专题是“隐喻与象征：风景的另类叙述”，艺术家包括朝戈、丁方、范勃、宋永红、郭晋、邱黯熊、李大方、孙逊、蒋华君。曾浩、忻海洲、何汶玦、康海涛、章剑、庹光焰、马文婷、潘剑则组成了展览最后一个展题——“日常与现实：风景中的日常话语”。
从此次展览的五个专题以及参展艺术家的创作而言，艺术家在风景的创作过程中，其切入的角度、表现的风格、意义的诉求实质是十分多样化的。有的并不追求对自然风景进行真实的再现，而是源于个人的文化体验，或描绘出一种内心世界的风景；有的追求审美的现代性转换，使笔下的风景具有文化表征的意义；有的作品隐含现实主义的视角，大多围绕当下的生存状态、精神困惑展开；有的强调从传统中汲取养料，在语汇、修辞，尤其在审美气质上与传统发生内在的联系；有的则十分重视叙事性，甚至将“叙事”本身作为作品意义的一个重要组成部分。但“社会风景”又可以概括为两个基本类型，即狭义与广义之分。狭义的风景，即艺术家的表达始终以自然的风景作为载体；而广义的风景，即艺术家将某些场景、事件作为一种被看的社会景观加以描绘。
借助本次展览，不难发现，在中国当代架上领域，“社会风景”是一个绕不开的现象，它不仅形成了自身的表征系统，而且，对应于时代文化的变迁，其修辞方式和创作发展均有自身的轨迹与谱系。从艺术史的角度考量，当我们面对一张风景画时，既可以看到绘画在技术、材料、媒介方面发生的变化，也可以看到风格、语言、形式、趣味的演变轨迹，更重要的是，能捕捉到它的视觉机制、审美习惯、创作观念是在什么样的时代与文化语境中建构起来的。
此次展览注重对艺术史的梳理与呈现，通过“社会风景”透视过去30年间创作机制、各种文化思潮对艺术创作的影响，同时，从一个侧面反映当代架上绘画的基本特征与美学追求。从而为当代艺术史的书写提供一些新的梳理与解读的角度，及其可能性。如此高规格、高品质的展览正是“艺术•锦江”当代艺术研究展的学术意图之所在。
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