吴昌硕与二十世纪写意花鸟画名家展

　　前言：

　　中国花鸟画和以写意形态为特征的主流方式源远流长，寄寓着深厚的文化与中国艺术精神。在19至20世纪之交的社会变革背景下，海上巨擘吴昌硕继承古风、感应时代，以其“重、拙、大”的形式力量和“金石派”艺术的意趣特色，推动形成了二十世纪写意花鸟画浑厚雄强、大气磅礴的世纪新风。

　　时值吴昌硕诞辰一百七十周年之际，中国美术馆精选馆藏写意花鸟画精品佳作，以吴昌硕为源点，汇集其亲传弟子、再传影响以及隔代呼应的诸位大师名家，以“大道传薪•金石为开”为主题，表达我们对一代宗师的缅怀纪念，在历史梳理中展开风格承变的比较研究。

　　作为文化部“2014年全国美术馆馆藏精品展出季”的项目，此次展览共展出作品一百余件，在突出展示吴昌硕“食金石力，养草木心”所开写意新风的同时，遴选齐白石、潘天寿、陈师曾、王震、赵云壑、朱屺瞻、王个簃、陈半丁、来楚生、吴茀之、诸乐三、李苦禅、王梦白、王雪涛、于希宁、崔子范等十六位二十世纪写意花鸟画大家，分为江南与北方两大区域，以吴昌硕作品贯穿整个展览，在对应的比较中展示每位大家与其之间的承变关系，勾勒出二十世纪写意花鸟画探古出新、雄健高昂的时代气象；此外，此展立足当下中国画实践与学术研究，邀请著名美术史家与花鸟画家从史学和创作角度读解百年写意花鸟画之演进，邀请学者与画家对话研讨，以此探讨传统绘画自强不息的内在生命。

　　传承和弘扬中华优秀传统文化，是当前重要的文化建设任务，中国美术馆有责任发挥公共文化服务平台的作用，让丰富的馆藏作品活起来，通过研究和推广，让广大公众从审美鉴赏中认识传统艺术精华的文化价值，激发中华优秀传统文化向现代演进的当代活力，弘扬积极向上的民族精神与时代精神。

　　中国美术馆馆长

　　范迪安