瑞士巴塞尔艺博会：今天的标杆还是未来的标杆

　　最新的，代表未来的

　　对大多人来说，来到巴塞尔并不一定为了收藏，而是因为这里提供了最全面的世界当代艺术发展的新动向信息。独立策展人顾振清每年都会自费到巴塞尔去看展，原因很简单：“他们对全球艺术的发展动态非常敏锐，好的艺术家在这里几乎是没有遗漏地出现，只要在威尼斯双年展和卡塞尔文献展等展出的比较出彩的新秀，都会很快地来到巴塞尔展场。”

　　虽然说目前在巴塞尔展场出现的还是以架上艺术为主，但是代表未来趋势的新媒体、实验艺术近几年正取得越来越大的空间，“意象无限”(Unlimited)单元另辟新场馆展出，以及“艺创宣言”(Art Statement)移至“画廊荟萃”(Galleries)一侧都是明显的信号。

　　事实上巴塞尔并不是最近才开始关注实验艺术。早在1999年，影像就被列入巴塞尔的一些扩充边缘项目之中，到2008年，影像作品被集中移至Stadtkino影院作为“光映现场”(Film)单元单独出现。在那里，从16mm到35mm以及各种电子版本的影片都可以放映。刚开始几年，这里几乎是远离喧闹展场的世外桃源。然而随着近几年影像作品真的发展成为藏家们的藏品，从2009到2013年，“光影无限”单元的门票销售量增长了41%。

　　影像需要收藏吗?这也许是很多人的疑问。但事实上影像收藏的必要性和专业度需求可能比普通人想象得要高很多。长期从事多媒体创作的艺术家冯梦波对此深有体会：“随着技术的不断革新，很多80，90年代经典的电子/影像作品，可能现在已经找不到合适的设备去播放。”这通常是很多博物馆及专业藏家，甚至影像艺术家自己都要花费精力去考虑的事情。

　　类似的情况正发生在今年刚刚出现的“14个房间”单元，行为艺术首次在巴塞尔艺术博览会上出现。和“光影现场”刚出现时候的状况不同的是，这一单元一经出现就吸引了非常大的关注。“除了VVIP以外，所有人参观14个房间单元都要付费，VIP要付12欧元，普通观众则要付18欧元。然而至少在VIP预展这两天，我看到大多数人都愿意进入这个单元参观。”现在画廊创始人黄燎原说。

　　“这是一个很大的创举，这在博览会上可以说非常难，因为它目前几乎是没有商业基础的。”国际独立策展人李振华说，“行为艺术能不能被收藏?作为藏家你为什么去收藏?我想这都是针对藏家的一个挑战。”巴塞尔迷人的地方，在于它不仅为艺术家提供挑战自我的机会，也在如何收藏上，向画廊人与收藏家提供了发挥想象力的余地。这都将成为艺术史中重要而有趣的组成部分。